吉他画展

Winterthurer Gitarrenduo: Promenade

<p> 这张唱片收录的全部是原为键盘乐器创作的作品。到开始准备录这张唱片时，手头上还没有现成的吉他版的曲谱或者唱片。这些曲目多年来一直让我们心醉神迷，我们也一直都从心底里明白，总有一天会用自己的乐器吉他来演绎这些曲子。<br /> 在此之前，没有任何同类被改编为吉他作品，这对于我们来说是一件非常好的事。首先，我们可以不因他人的诠释而影响我们的对作品的创作。其次，我们可以借这个千载难逢的好机会丰富本来没有太多曲目的吉他曲库。而这些曲目本身的调性，都是极好的吉他改编曲。 <p> 以这种方式改编的合理性在巴洛克音乐的传统里找到了。例如，巴赫在创作很多曲目时，脑子里根本就没有一件明确的演奏乐器，音乐灵感的表现是他考虑最多的。为不同的乐器创作，以及改编其他作品，（比如将意大利作曲家的协奏曲改编为键盘独奏作品），这些对于巴赫来说都是再平常不过的事。 <p> 穆索尔斯基的《图画展览会》再一次证明了改编的合理性，而拉威尔的管弦乐改编曲就更加说明了这一点。<br /> 最重要的问题是如何改编了。“忠于原创的”演绎（它自然要求用原本的乐器来演奏）才是权威的吗？我们相信扎实的艺术功底和演奏巴洛克音乐的技巧、可以摆脱真确但僵硬的演绎，这样才可能在现代乐器上诠释作品的“精髓”。 <p>